Wenn der Blick auf eine Landschaft tiefe Gefühle hinterlässt

Hooksiel (10. 11. 2026) – „Das Licht des Nordens“ strahl im Künstlerhaus Hooksiel. Das in Oldenburg lebende Ehepaar Renate und Michael Schildmann zeigt in zwei unterschiedlichen künstlerischen Stilen unverfälschte Wahrnehmungen von Landschafen, die beim Betrachter tiefe Gefühle zurücklassen. „Es geht um den Moment des Erlebens, um das tiefe Gefühl in einer Landschaft zu sein, der man sich zutiefst verbunden fühlt“, sagte Kunsthistorikerin Sarah Byl bei der Eröffnugn der Ausstellung am Sonntag. „Eine Landschaft, die einen demütig macht oder ohnmächtig zurücklässt, die einen mit tiefer Zufriedenheit oder Dankbarkeit erfüllt.“

Beeindruckt von den Werken zeigte sich unter anderem Wangerlands Bürgermeister Thies Fischer. Der bekannte sich bei der Vernissage als leidenschaftlicher Fan Norwegens. Auf seinen Reisen dorthin begegnete ihm das, was Renate Schildmann über die Inspiration für ihre Landschaftsbilder sagt: „Keine Landschaft berührt mich so sehr, sie ist mystisch, sie ist metaphysisch.“

Panorama-Aufnahmen

Künstlerhaus-Leiterin Renate Janßen-Niemann wies auf die bewusst getrennte Hängung der Werke der beiden Künstler hin, denn trotz der intensiven Verbundenheit mit der Weite und Tiefe dieser Landschaften ist der Stil dessen, was die Beiden aus ihren Sichtweisen machen, deutlich unterschiedlich.

Michael Schildmann fotografierte schon früh, wandte sich aber erst vor gut 20 Jahren der hier gezeigten Panoramafotografie zu. Rein technisch sind ihm die Rohdaten seiner Kamera wichtig, um nahtlose Panorama-Aufnahmen darstellen zu können mit einem Blickwinkel, der für das menschliche Auge in dieser Breite auf einmal gar nicht erfassbar ist, wie Sarah Byl in ihrer Einführung betonte. 

Die in Hooksiel zu sehenden Bilder waren für die Dokumentation seiner Pilgerreisen auf dem skandinavischen Olavsweg entstanden, die er 2010, 2012 und 2017 unternahm. Sie zeigen die Momente der tiefen Verbundenheit zu dieser Landschaft mit ihrer Weite, Stille und dunkel-melancholischen Stimmung, die eine geradezu magische Ruhe ausstrahlt.

Aquarell-Bilder

Und genau diese Impressionen waren es auch, die Ehefrau Renate als Begleiterin dann schlagartig erfassten. Als Tochter des bekannten Wilhelmshavener Landschaftsmalers Otto Blanck (1912-1982) hatte die Pädagogin früh mit der Malerei begonnen, aber längst ihren eigenen Stil mit Malerei in Öl, Acryl und Aquarell gefunden. 

Auch sie fotografierte Norwegens Landschaften, die Berge, die Weite, die See, um diese Motive dann im Atelier in stimmungsvollen Aquarellbildern zu Kunstwerken zu machen. Sie geben auf ihre eigene Weise die stille Gelassenheit des Nordens wider und fesseln besonders da, wo die Sonne durch Nebel und Wolken bricht.

Die Ausstellung ist nun noch bis zum 2. Januar 2027 jeweils samstags und sonntags von 14 bis 17 Uhr zu besichtigen. Der Eintritt ist frei.